2018台北電影節「明日‧台灣」展現當代影像創作風景


2018台北電影節「明日‧台灣」展現當代影像創作風景

台北電影節作為台灣新銳影人亮相展演的平台,在邁向20週年的時刻,特別規劃「明日‧台灣」單元,蒐羅台灣當代影像創作風景,展現未來台灣電影的能量。本單元選映台北電影獎入選的劇情長片與紀錄片、由公視新創電影的劇情短片、公視紀錄觀點製作的紀錄片,以及獨立導演的短片創作。劇情短片集結的未來寓言,或是對當前社會的批判或反省,台灣電影的人文性傳統在許多短片裡仍有著清楚印記。同時,少數影片的結構實驗或在劇情上的創意,也透露出新導演突破傳統敘事的嘗試。紀錄片關注的不只是議題,透過訪問、鏡頭捕捉與現場陪伴,導演們試圖跨出個人經驗的局限,洞察社會體系與殘酷現實對人的影響。

入選今年台北電影獎劇情長片的《十年台灣》,從2016年於台北電影節放映的香港《十年》發展而來,繼阿比查邦監製、今年坎城影展特別放映的《十年泰國》後接力推出, 勒嘎.舒米、鄒隆娜、呂柏勳、謝沛如、廖克發等五位台灣新銳執導, 從核廢料、外籍移工、傳產出走、多元成家、失眠等主題出發,觸及空污、青貧、少子化等社會現象,想像十年後的台灣從城市到鄉鎮、離島,每一個身份的我們可能面對的情境。而台北電影獎紀錄片入選作品的江偉華《街頭》,深刻紀錄了318學運的抗爭者如何策劃、爭執甚而分裂。這是關於離開廣場,走上街頭的年輕社運者們,在「成為大人」的模糊邊界上,通過失敗、選擇、確認自我樣貌的故事。


《十年台灣》之〈惡靈罐頭〉劇照

公視紀錄觀點製作的紀錄片,長片有曾以《我叫阿銘啦》、《流浪神狗人》、《行者》等作品驚豔影迷的導演陳芯宜新作《尋找乳房》,透過近30位女性的私密對話,道出關於女性們的身體故事,對於生長、性慾和生育這樣私密的選擇是如何思考,更向觀眾提問了旁人對於胖瘦美醜的竊竊私語、嬉笑怒罵,究竟是誰的價值觀?另外,行之有年的觀點短片,今年也選映了三部作品。以《血琥珀》入選今年台北電影獎紀錄片類的李永超,新作《荃蔴河》將鏡頭對準緬北深山裡的小村落,以一貫的紀實手法貼近緬北人民的生存兩難。在這裡土地不值錢,人們都往鄰近邊界的中國去發財。一對夫妻迎來了他們的第一個小孩,他們必須在繼承父業終日牧羊、與帶著家人離開荃蔴河之間做出選擇。2015年曾入選台北電影獎紀錄片的蘇明彥,新作《伏流》紀錄一群傍水而居的人們,與時間流逝的河邊風景,並將其製作成一部如詩的作品。詹皓中、戴嘉宏《框裡的你》處理台商家庭兩代人的處境,父親離鄉到中國,從最初想像的兩年,至今已過了十八載,視訊螢幕便是日常相見的管道。故鄉和異鄉在時間中模糊了界線,分隔兩地的親人團聚似乎遙遙無期。